如果靈魂有溫度，那一定與秋天相契合。在金光浮躍的當下漫步，秋風披于肩，紅樹染眉前，目遇皆朗，觸手即溫，好似靈魂正懸停于“縱浪大化中，不喜亦不懼”的空靈澄澈中，又似立于滄海桑田的歷史之川，時空流轉，心寄蒼茫。道不盡秋日所蘊的深閎，蕭瑟流逝的光景總透有峻厲回還；寒月無色、亭立空渚的闊遠中似往來著無法表征的消息，滌蕩著歷史的陳跡；萬木斑駁卻呈現(xiàn)極致的絢爛，凋零寒階下但言來日方長、生機往復。這回還往復之妙，極易讓人生出超時空的獨特生命美感。

　　誰說春有傷懷、秋易悲？秋天的美，也需要別樣情感的細膩介入、品味與體驗，需要多元的價值探索與解讀，以形成結構深延的美感體悟，醞釀出四季中獨屬秋天的意趣美境。

　　我言秋日勝春朝——

　　清絕、勁厲與莊嚴

　　董其昌《詠盆菊》詩云：“眾芳豈不妍？秋英自清絕。意與幽人會，標名霜下杰……賞韻一以乖，籬堵寧辭拙……”賞菊是秋日傳統(tǒng)雅趣之一，“清絕”“幽人”道出“賞韻一以乖”的高潔孤賞之懷，強化著基于此價值取向的審物比賦。我們繼承著這種文化旨趣，感同于先人的陳跡，將秋天的容色之美歸納于與肅殺環(huán)境相對立的脫俗自立、絕塵高蹈。其“色”近乎清無，其“意”超于顯相。

　　可這便是“秋日勝春朝”的核心所在嗎？我覺得，勝出的不一定是另辟蹊徑的清絕之色，而是即便與百卉千葩相比也絕不遜色的秋葉勁厲。勁厲，用來形容一種絕色之美，似乎略顯虛狂，但當你在冽冽西風中遠觀層林盡染的秋山，當你踏進枝葉騰踔的林蹊，看漫天飛霞般欲散還聚的紅葉，看色彩與力量——那如熔巖遁地般內斂又張狂的完美釋放，你一定會理解“停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花”的振奮勃發(fā)之情，會感慨“以彼之肅殺、成我之莊嚴”的生命張力。那是虛狂的美嗎？相反，它那勁厲的卓然風姿，處處透著忍耐、堅強，透著與肅殺共存但無礙于轉化的綻放，它不是與寒露西風的哀號對立，而是沉著地共生、沉默地蓄力、無聲卻震耳欲聾地表達——表達無關外物，僅是自己仰染天際、奔圖大地的生命華彩的自在呈現(xiàn)，點點滴滴，絢爛層疊，皆為我愿，皆有圓滿。

　　這是秋天的熱烈，更是秋日的莊嚴。清冷之成端肅，世間多見；濃郁勁厲而成就的生之莊嚴，也只秋天有這獨一份的氣質。

　　人凈秋亦凈——

　　淡然無極而眾美從之

　　秋天淡然的意境，在歷代文人的詩詞書畫中俯仰可掇。讓我們先從劉禹錫的一首《聽琴》說起：“禪思何妨在玉琴，真僧不見聽時心。秋堂境寂夜方半，云去蒼梧湘水深。”夏日的暑氣消散，堂上寒爽襲人，我兀自坐在窗下遠眺。有時故意貼近紗窗，卻只見細密網格和層層塵霧——當我太刻意地觀察，只能無限凸顯我與世界懸隔的那個“窗口”，此時它不是觀察的方便之門，反而是一種認知的阻礙；于是安然后退，再抬頭遠望時，紗窗便似隱遁于空間中，遠處的風景盡收眼底，弱化了“窗口”的存在，世界與我反而無有懸隔。這樣看來，這個“窗口”、這層“紗窗”多像固化經驗的羅織，我們通過它觀察世界、認知世界，我們也可能因它而失于見到真正的廣闊天地。無所殫慮，無有憑依，退卻隔閡，不恃工具，或許只有這樣才能在神清氣朗的某個當下，體會到淡然靜虛之妙。琴，抑或琴聲，是禪思之緣起，還是禪思之伴生？兩百多年后的一天，蘇軾寫了《琴詩》一首：“若言琴上有琴聲，放在匣中何不鳴？若言聲在指頭上，何不于君指上聽？”琴與琴聲的關系同樣耐人尋味。不論是琴與琴聲，還是禪思與玉琴，在我看來都在說著同一件事：世間事，有無相間、虛實相生，有即無、無即有，超越有無，無所住相，才能當下自得。

　　無有無不有，擁有一定的知識（技能），而后拋開它的憑依，以澄澈之心面向世界，才有可能在虛靜淡然中尋找到一種大美的境界?！肚f子·刻意》中說：“無不忘也，無不有也，淡然無極而眾美從之?！蔽铱偸菫榍f子文中所蘊含的美論折服，誠如徐復觀所言，莊子開創(chuàng)了中國藝術的重要審美精神，滋養(yǎng)厚潤著千年以來中國人的浪漫心靈。淡然無極，是通向大美之境，且獲“眾美從之”的通途?！暗弧保铱傆X無法用文字再去精準釋義，它可以是“江流天地外，山色有無中”，是“天不能老，地必無憂”，是“橫坐天際，目所見，耳所聞，都非我有”，是“橫琴坐忘，或得之于精神寂寞之表”，它因淡而觸本真，因淡而納萬美，或者說它放下了人與外在世界的對弈、與時間和所謂價值實現(xiàn)的競技，以誠凈舒越之心映照萬物、遨游天地，萬物之美才清晰顯現(xiàn)，如影隨形，所見即美。

　　元代畫家黃公望歸隱富春山后作《秋山招隱圖》，畫面中萬木蕭蕭，山石峋然，廊橋茅亭，漁翁獨釣，一派蕭然清雅，大癡題《秋山招隱》詩曰：“結茅離市廛，幽心幸有托。開門盡松檜，到枕皆丘壑。山色陰晴好，林光早晚各。景固四時佳，于秋更勿略。坐綸磻石竿，意豈在魚躍？行忘溪橋遠，奚顧穿草屩。茲癖吾儕久，入來當不約。莫似桃源漁，重尋路即錯?！辈⒆园显疲骸按烁淮荷街畡e徑也，予向構一堂于其間，每春秋時焚香煮茗，游焉息焉，當晨嵐夕照，月戶雨窗，或登眺，或憑欄，不知身世在塵寰矣。”這是寧靜致遠的淡然之秋，它有“于秋更勿略”的美的探尋、感知、適意。明代沈周有題畫詩曰：“石丈有芳姿，此君無俗氣。其中佳趣多，容我自來去?！薄跋o風不過，樹深啼鳥知。山人未來處，云氣入茅茨。”“青山間碧溪，人凈秋亦凈。虛亭藏白云，野鶴度幽徑?！薄叭藘羟镆鄡簟?，這簡直是淡然如秋的完美注腳，也似乎將《秋山招隱圖》再次詩意展開，個中真意，只“可為知者道，不為不知者說也”。

　　一團蒼老暮煙中——

　　坐斷蒼茫殊可思

　　陳道復、龔賢、惲壽平、倪瓚等畫家的畫風則展示了另一種秋韻——荒寒幽寂、渺渺無涯。看龔賢的“荒”，看惲壽平的“亂”，看倪瓚的“空”，看陳道復畫秋末蘆葦、畫秋容老圃，這些還可以看到滿紙荒寒、坐斷蒼茫的秋意，讓人目及之處皆有種快意率拓、人間清涼境的清冷感，而倪瓚畫中的秋江樹影總讓人覺得“非人間所有”，有種“風來疏竹，風過而竹不留聲；雁度寒潭，雁去而潭不留影”的空空之美——不是絕去生機，而是人世變幻終在大化流行之中，煙云過眼實在不需悲秋動容，“君子事來而心始現(xiàn)，事去而心隨空”，當下所見，即為無形無顯的大化生機。吳歷《湖山秋曉圖》卷題跋：“荒荒淡淡秋樹煙，元季之人游戲焉。毫間欲斷意不斷，使我追擬心茫然?！鼻锶展P墨游戲中的“意不斷”，是文人畫家抽離于百花競艷的繁華、冷眼旁觀時間的輪回把戲，以畫中的“荒荒淡淡”對抗時間不舍晝夜的流逝，以對殘枯表相的偏愛在邈遠時空中彰顯人之此在的價值。

　　秋天的氣質，早已脫胎于形式上的斑駁蕭瑟、寒瘦蒼老，它的精神所在實是萬物沉淀后的清朗澄澈、內觀自得，是對時空的超越、對歷史人事的超邁，與稟賦氣格的超拔。無需悲秋，須知寫秋必得其可思之意，讀秋必會其意致深長。自然之秋如此，人生之得失思悟亦如是。

　?。ㄗ髡呦悼茖W傳播專業(yè)館員）

《中國教育報》2026年10月23日 第04版